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《竹石图》5 次查看清 归庄 纸本水墨 高110厘米 宽76厘米 天津市艺术博物馆藏
归庄(1613—1673), 字玄恭, 号恒轩, 江苏昆山人, 流寓常熟。善画竹、亦工诗、行草书。《竹石图》一画系应友人徐明法之请为默金先生73岁祝寿而作。图写一石二立竹, 亭亭玉立, 奇石旁侧欹竹斜出, 亦秀健活泼。写竹、竿、节、枝、叶四者, 一气呵成, 笔意贯通, 叶叶相加, 生机盎然。用笔遒劲苍健, 墨分浓淡, 前后竹影相衬, 极有风致。风格潇洒, 豪迈绝伦, 得墨竹之妙。为竹传神。画上款书自抒胸臆。
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《芦雁图》4 次查看清 边寿民 纸本墨色
边寿民，生卒年不详，原名维祺，字寿民，后字颐公，号渐生，又号苇闲居士，山阴（今淮安）人。善泼墨芦雁，亦能一枯笔作花卉画，别有风致。画面妙在上下呼应、目光传送之趣。下端是水面与沙坡上丛生的芦苇。芦花初绽，苇叶疏密有致，用笔粗犷大气，着力刻画大的效果。在苇间游弋的雁，憨态稚态可掬，与之目光相应的是仍在天空飞翔的一只雁，展翅曲颈，此画笔法颇苍逸潇洒。
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《墨兰图》8 次查看清 奚冈 绢本墨笔 纵70厘米 横23.5厘米 安徽省博物馆藏
此图绘兰一丛，有的已然盛开，有的含苞待放，笔墨粗放率直，兰叶纵肆飘洒，繁复葱茏而紊丝不乱，构图新颖，取斜入之势，别具风格。
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《墨兰图》4 次查看清 吴证道人 纸本墨笔 纵31.7厘米 横520厘米 旅顺博物馆藏
此图作浓墨幽兰于坡石草丛之中，清气逼人，笔法飞舞。花叶皆用浓墨撇出，笔法明快松秀。兰叶之难，在于贯气，劲爽而不滞板，轻快而不柔媚，尤其穿插组合疏密安排至关紧要。此画中兰花、兰叶呈放射状分布，长叶参差错落，分合交叉，俯仰伸展，颇有韵致。
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《兰竹图》5 次查看清 程于圣 纸本墨笔 纵33厘米 347.5厘米 旅顺博物馆藏
此图用黑墨写出兰花数丛，坡石几块，细竹几杆。兰花花开粲然，就如彩蝶在兰叶顶部飞舞；坡石则圆润而笔笔饱满。画兰运笔柔中带刚，似用书法入画，笔画强劲，带出秀美之风。
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《寒塘鸂鶒图》3 次查看清 王翚 纸本墨笔 纵73厘米 横41.6厘米 北京故宫博物院藏
王翚（1632—1717），字石谷，号耕烟散人、剑门樵、乌月山人、清晖老人等，江苏常熟人。祖上五代均善画，王翚自幼喜爱绘画，摹黄公望，几可乱真。王鉴收他为徒， 其文思画艺大为长进。后拜王时敏为师。王时敏极赏其画，乃倾其家藏供他摹习，画艺遂日臻成熟。此图绘寒意逼人的池塘，衰柳、残荷的画法与明代唐寅很相似。画中坡岸上的垂柳与在莲蓬中嬉戏的水鸟相映衬，体现出难得的清新活泼之情趣。
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《蓼汀鱼藻图》9 次查看清 恽寿平 纸本设色 纵135.1厘米 横62.6厘米 北京故宫博物院藏
此图是恽寿平花卉画的代表作之一。描绘一泓清泉之中，三尾鲦鱼在畅游嬉逐，碧绿的荇藻在半透明的湖水中随着柔缓的波流悠悠地飘转招摇，水边湖石旁，盛开的红蓼低低地垂在水面，石后修竹苍翠，芦荻细秀。本幅右上自识：“青山园池蓼花汀上得此景。白云溪外史寿平剪烛戏图。”
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《锦石秋花图》8 次查看清 恽寿平 纸本设色 纵140.5厘米 横58.6厘米
此图以没骨积染法绘就，与表现对象的质地极为般配。画面构图重心偏右，款题于左上方，显得匀称、稳重。其内容为几片湖石中生有丛丛秋花，色彩鲜明娇艳，没骨法充分表现了花的明媚。这种直接以色点染花之神态的技法，时有“恽派”之称，可见作者对此法应用已臻完美造化之境。左上角作者自题一诗云：“高秋冷艳娇无力，红姿还是残春色。若向东风问旧名，青帝从来不相识。”
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《山水花鸟图》7 次查看清 恽寿平 纸本设色 纵27.5厘米 横35.2厘米 北京故宫博物院藏
此图册为山水花卉合册，其中第一帧画牡丹，花开两朵、一红一白，其中红花周围以绿叶扶衬，雍容富贵，白花在画面右下方遥相呼应，亦清雅大方，其枝叶扶疏，画面虽小而气象不凡。画中笔法秀逸，以没骨法并勾筋，墨色滋润。画家自题：“十二铜盘照夜遥，碧桃纱护洛城娇。最怜兴庆池边影，一曲春风忆凤箫。”第二帧画出水芙蓉，亦以没骨法，花叶一红一碧，鲜活生动。画家自题：“冲泥抽柄曲，贴水铸钱肥。西风吹不入，长护美人衣。”
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《仿倪瓒古木幽篁图》6 次查看清 恽寿平 台北故宫博物院藏
恽寿平初攻山水，因王石谷在山水画方面的杰出成就，自以为不能出其右，于是舍山水而学花卉，斟酌古今，以北宋徐崇嗣为归，一洗时气，独开生面，为写生正派。恽寿平写生，简洁精确，赋色明丽，天机物趣，毕集毫端，大家风度，且深得元人冷淡幽竣之致。此画轻物象重心象，以抒主观之情为主，而不着意于再现特定景物的真实情趣。画面以诗书画结合，来阐发画意，寄托感概，收到了诗情画意相得益彰的效果。
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《落花游鱼图》4 次查看清 恽寿平 纸本设色 纵65.5厘米 横30.1厘米
恽寿平（1633—1690），原名格，字正叔，号南田，又号东园生、云贵溪外史、白云外史，武进人。为清六家之一。山水学元人简逸小品，笔墨超脱，别具风格；花卉学北宋徐崇嗣没骨法，一洗时习，别开生面，对后来花卉画家，影响甚大。此幅意境清新，设色秀润，气韵生动，且富变化，代表了恽氏的风格。
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花卉扇面3 次查看清 恽寿平 纸本设色 纵17.9厘米 横52.8厘米 台北故宫博物院藏
恽寿平为“清初六大家”之一。善山水、花卉、山水早年师承家学，从堂伯恽向，并上溯元四家传统，风格超逸灵秀，花卉继承、发展了北宋徐崇嗣“没骨花”法，创造了设色明净、格调清雅的“恽体”没骨花卉画风，别开生面，一洗时习，被称为“写生正派”的“常州画派”。画上自题：“艳雪微歌处，红罗醉舞时。彩霞长在手，含笑看瑶姬。”揭示了画意。
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3224 次查看清 恽寿平 王翚 纸本设色 纵28.5厘米 横43厘米 台北故宫博物馆藏
这里所选的是恽寿平的《辛夷图》。身为一代开派的花卉画大师，他更注重生活的体察与观照，从而使他的作品更合乎自然的形态与规律，给人以真实生动的美感。此图以“没骨法”作画，用笔潇洒飘逸，意境秀洁澹雅，传神地再现了辛夷花的动人风姿，是恽氏晚年的精品杰作，较完美地体现并实践了恽寿平所提倡的在继承传统的基础上更应“运以生机，尽造物之妙”的绘画思想。
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《花卉扇面》1 次查看清 江介 泥金纸本 纵18.5厘米 横48厘米
画家自题：“香雪笼烟春淡泊，粉痕浥露玉玲珑。”画面绘一折枝牡丹，香气四溢，薄雾轻笼，花枝招展而又不事张扬，画面既有明代花鸟画的热烈灿烂，又不乏宋人的含蓄沉秀。
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《竹石图》3 次查看清 吴历 纸本墨笔 纵364.2厘米 横43.6厘米 南京博物馆藏
吴历（1632—1718），原名启历，字渔山，号墨井道人，江苏常熟人，清初著名山水画家，与当时“四王”、恽寿平齐名，并称为“四王吴恽”或“清初六家”。吴历求师于王时敏，以卖画为生，晚年入耶稣教，教名西满，曾去澳门。《竹石图》紧靠画面右边画峭石风竹，浓墨点苔，竹叶仅靠墨色的微弱变化来处理。
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《竹石图》5 次查看清 吴历 纸本墨笔 纵21.1厘米 横117.2厘米 南京博物馆藏
吴历的绘画宗法元人，亦上追北宋、兼法唐寅，作品丘壑多姿，笔墨苍浑，风格醇厚深秀，同时也吸取了西画的表现手法，如注重阴阳明暗、黑白对比，构图严谨，具有独特的面貌。浓墨点苔是吴历画竹的风格，此画也一样，墨色浓重的潇竹更是清雅动人。
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《梅花图》3 次查看清 弘仁 纸本墨笔 纵22厘米 横13.8厘米 安徽省博物馆藏
弘仁(1610—1663)，俗姓江，名韬，字六奇，后改名舫，字鸥盟。新安(今安徽歙县)人，明末诸生。明亡后清兵进逼徽州时，曾参加反清复明斗争，后于武夷山落发为僧，法名弘仁，字无智，号渐江，又号梅花古衲。数年后重返故里，一心研习画学。此画仅绘梅花一枝，梅花几朵，老枝虬曲，却丝毫不影响其表现力。
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《高桐幽竹图》7 次查看清 弘仁 纸本墨笔 纵56.9厘米 横32.5厘米 安徽省博物馆藏
弘仁的花鸟画与其山水一样，轻逸简淡始终是他的主题。此图绘文石、幽篁、枯木。淡墨勾勒文石和树干，竹竿及竹叶直接用浓墨轻勾，树叶用浓墨晕染，很是清韵生动。画中有孙逸题款：“文石岩岩翠竹新，秋桐一树正堪怜。九龙山下王高士，师笔能分一段神。”
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《鸭图》4 次查看清 朱耷 纸本水墨 纵100.6厘米 横38.8厘米 上海博物馆藏
朱耷（1626—1705），字雪个，号八大山人，南昌人，是明朝宗室，明亡，出家为僧。其画气势雄阔，精力充沛，笔简意赅，在清初水墨写意画派中，是有独特风格的大画家。晚年艺术造诣达于高峰，凝重浑厚，丰茂拙朴，在造型上更见简练。此图画鸭，昂首凝视，神态如生。
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《松石图》3 次查看清 弘仁 纸本墨笔 纵28厘米 横270厘米 北京故宫博物院藏
弘仁善山水，尤喜画黄山，“得黄山之真性情”。笔墨师法元倪瓒，而能突破成规，自成一格。其山水以幽冷、静寂见长，代表了清初时期遗民山水的最高水平，世称“清初四画僧”之首。石涛曾云：“笔墨高秀，自云林之后罕传，渐公得之一变，后诸公学云林而实是渐公一脉。”图中所绘松石，松秀简淡而意蕴深沉，笔墨澹然出世。
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《猫石花卉图》2 次查看清 朱耷 纸本墨笔 纵34厘米 横218厘米 北京故宫博物院藏
朱耷擅画山水、花鸟、竹木，笔墨简括，笔情恣纵，不尊成法，无论大幅还是小幅都有浑扑酣畅而又明朗秀健的风神韵致。他的花鸟画成就最高，所画一花一鸟，不只注意多与少、大与小，更注重布局上的地位与气势。此《猫石花卉图》结构奇特，不落俗套，生意盎然，无景之处亦成妙境，别具灵气。自题：丙子夏日写。
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《鱼图册》6 次查看清 朱耷 纸本水墨 纵34厘米 横26.5厘米 上海博物馆藏
此图笔法简朴，全用淡墨描绘，鱼眼著浓墨一点，拙趣盎然。这种高超的表现手法，是作者写生画的特色，显示了他深湛的艺术造诣，显得冷峭、凝练、苍劲圆秀，逸气纵横，形象变化多端。
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v4 次查看清 朱耷 纸本墨笔 纵220.5厘米 横88厘米 北京故宫博物院藏
朱耷的绘画学董其昌，又上承黄公望、倪瓒。他的笔法多取自董其昌，又变其温和平静为荒寒寂寞，润泽秀雅为雄健质朴。他的布局构境承倪瓒之法，但却善于用他人之法直抒胸臆。此图绘芭蕉、文石、幽篁。
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《松菊图》4 次查看清 朱耷 纸本墨笔 纵32.9厘米 横41厘米 上海博物馆藏
这幅作品的笔墨看不出哪家的家法，朱耷在总结前人笔墨成就的基础上进行了个性化再创造。此图绘一巨松，枝干壮硕而不肥滞，松针劲俏疏松，松树呈虬曲之状，菊花则轻逸风流。构图奇俊，笔简而画意俱在，很富有表现力。
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《松图》7 次查看清 朱耷 绢本墨笔 纵161.8厘米 横42.2厘米 上海博物馆藏
此画用笔骨力圆劲，树干用悬笔中锋，山石皴染并用，浓淡干湿得宜。苔点横直交叉，横点皴面，直点醒墨，共同构成画面的节奏和意象。整幅作品乱头粗服，却层次分明，条理俱在，风格雄健质朴。仅绘一弯曲恣肆的松树，其态其势非常人所能构想，真正是别出心裁，非朱耷所能为。
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3353 次查看清 朱耷 纸本墨笔 纵182厘米 横98厘米 上海博物馆藏
荷花小鸟是朱耷最擅长也最喜爱的题材。画中荷叶呈即将衰败之势，荷花也将凋谢，两只小鸟则鼓着一双惑眼，四目对注，流露出几多对未来的惶惑和不解……整个画面，墨荷生动，各有姿态，意趣盎然。八大山人描绘荷塘，多是浅水露泥，荷柄修长，扶摇直上，亭亭玉立，具有君子之风。在这幅图中，与莲荷相呼应的左下面画水中露石，组合得当，右部留在画外，用笔放逸，疏秀而具生气。八大山人曾自云：“湖中新莲与西山宅边古松，皆吾静观而得神者。”可见其画荷是观察入微，静观悟对而以意象为之，信手拈来，妙趣自成。
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3364 次查看清 朱耷 纸本墨笔
画上签署的落款为“八大山人”，看起来却像“笑之”。表明了画家作为明代皇室后裔对清政府的一种不从和嘲讽心态。仅绘一枝梅，仅有四朵梅花在梅枝上很孤立地绽放，揭示了画家的孤独心理和落寞的心态。
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3374 次查看清 朱耷 纸本墨笔
朱耷是花鸟画巨匠，其晚期的花鸟画，笔势朴茂雄伟，造型极为夸张，鱼、鸟之眼一圈一点，眼珠顶着眼圈，神情白眼向天，在构图笔墨上也更加简略。偌大的画面，空空荡荡，惟有一条瘦瘠、翻着白眼的孤鱼在游荡。
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3385 次查看清 石涛 王原祁 纸本墨笔 纵134.2厘米 横57.7厘米 台北故宫博物院藏
原济（1642—1715）清代画家。俗姓朱，名若极，小字阿长。广西全州人。明藩靖江王朱守谦的后裔。明朝灭亡后家遭不幸失去亲人，5岁削发为僧，得以存生。法名原济，一作元济，字石涛，号大涤子、清湘老人、瞎尊者、零丁老人等。又自称苦瓜和尚。他曾拜旅庵本月为师，传学佛学，云游四方。此图用墨色的浓淡变化来表现兰竹的身姿神韵。画竹以流畅的笔调伸出竹竿，然后在两旁画出小枝条，用墨浓重。疏朗但厚实圆劲是此幅作品中画兰竹的特色。
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3396 次查看清 石涛 纸本墨笔 纵97.5厘米 横50.3厘米 南京博物馆藏
原济善画山水，兼工兰竹。画上自题：或言竹叶有定法，否则不类于是个“上”，枝上加以刻画而生意尽矣。……夫画竹不作节，尚有何法可拘……。点明了石涛画竹的与众不同和自有“法”可依而不必拘于陈法。
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3404 次查看清 石涛 纸本墨笔 纵217厘米 横88.8厘米 上海博物馆藏
此图绘芭蕉、山石、翠竹和小草，画家用墨色的浓淡变化来表现梅竹的身姿神韵。画竹以流畅的笔调伸出竹竿，然后在两旁画出小枝条，用墨浓重。淡墨画梅枝干，显出梅枝苍劲而浑圆；墨笔勾花瓣，用焦墨点花萼，显得梅花茁壮圆劲，生气勃勃。画上有画家自题：“幽寻何必远，高卧绿阴长。客到清吟起，襟披过雨凉。坐令尘梦断，饮助碧瓷香，怪底王摩诘，生绡写不忘。丙寅长夏清湘石道人长开一枝下。”
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3412 次查看清 石涛 纸本墨笔 纵205.9厘米 横94.8厘米 上海博物馆藏
这是一幅能代表画家艺术风格的作品，竹叶梅花画法奔放自如，墨色浓淡相间，并富有层次。石头画法也简率放逸，形象洗练，造型夸张。整幅作品，意境空灵，余味无穷。 “一叶一清静，一花一妙香。只些消息子，料得此中藏。……”画面诚如石涛自题，清香四溢的花卉隐逸于树干竹叶间。
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3423 次查看清 石涛 纸本墨笔 纵71厘米 横69厘米 安徽省博物馆藏
原济善画山水，兼工兰竹。后他又遍学前代各家画法，博采众长，主张“借古以开今”，“我用我法”。此图画墨竹、幽菊、文石，盛开的花朵和含苞的花蕾，在青竹的映衬下，更加显示出生机活泼，傲岸挺拔。在竹子的画法上，竹干笔法略如“竖为努”，画竹节“点为侧”，竹枝参以“勒”、“啄”、“策”、“趋”，灵活运用。竹叶多用“永”字左下的“掠”和右下的“磔”，一笔一笔撇捺，既有力而又含蓄。
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3433 次查看清 石涛 纸本墨笔
这幅画描绘的是清风拂过的河塘，水波涟漪，阔大的荷叶与荷花也随风轻轻摇动。荷塘的水面画家没有完全用空白的虚境表现，而是用湿笔淡墨富于动感的笔势略加点染，表现水波荡漾。此画上有画家自题：“浦上生绿烟，波底荡红云。勿摇双桂楫，犹恐湿湘裙。相约采莲来，艇子打两桨。惊起白鹭鸶，飞入横塘港。……”描绘荷叶田田、荷花盛开的荷塘风景。
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3443 次查看清 石涛 纸本墨笔
石涛是创新派的杰出代表，以苍茫豪拓、淋漓洒脱的“气胜”而著称。此图画修竹四竿，水草丰盛。画上自题：临风长啸。画中的丛篁用干笔枯墨，空灵碧透，墨气淋漓。整幅作品意境清逸冷峻，笔墨简练，虽寥寥数笔，随手挥写，但却点化成一片令人回味不已的幽美诗境。
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3452 次查看清 石涛 纸本墨笔
画家用笔豪放，湿气浓重，气势充沛。几片荷叶以重墨、阔笔铺展叶面，再用圆劲的墨线勾勒叶筋。使之圆浑浓郁。荷花以淡墨空勾，花瓣的尖端点染淡淡的朱红，在墨色浓重书法中：“朱网抽玉琹，锦带结同心。凤女名乡里，檀郎字藁砧……”石涛画一花瓶里的荷花，花开粲然，荷叶饱满丰盈，昭示了一种喜庆和欢快。
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346B3 次查看清 石涛 纸本墨笔
石涛在笔墨、意境上都超出前人，不拘一格，独具特色。他曾有自题：“此某家笔墨，此某家法派，犹盲人之示盲人，丑妇之评丑妇尔。赏鉴云乎哉？不立一法是吾宗也，不舍一法是吾旨也。”言明了他学前人却绝不拘泥于前人、锐意创新的决心。这幅画是石涛的代表作，从中我们可以领略到石涛极富独创性的风格。上有大涤子自题和诸家题款。仅绘“幽谷谁怜王者香，两枝情态各低昂……”的兰花。
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3475 次查看清 邹一桂 纸本设色 纵126.2厘米 横58.9厘米 北京故宫博物院藏
邹一桂(1686—1774)，字原褒，号小山，江苏无锡人，官至礼部侍郎，擅画花卉，分枝布叶，条畅自如，设色明净，清古冶艳，学恽寿平画法，风格清秀。邹一桂曾作《百花卷》，每种赋诗，一经进呈，皇上亦赐题绝句百篇，一桂复写一卷，恭录御制于每种之前，而书己作于后，藏于家。此幅《桃花图》，纸长丈余，夜间秉烛，同夫人匍匐地上，画大小桃计三百枚，天未明，已成矣。
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3486 次查看清 蔡嘉 纸本淡设色 纵108厘米 横385厘米
蔡嘉，生卒年不详，字松原，一字岑州，号雪堂，一号旅亭，工诗文，善花鸟、山石，尤擅青绿山水。长年寓居扬州，与扬州画派神交颇深。此图构图重心偏下，一片汹涌水浪中微现一孤石，石上一龟，身体缩入甲内，颇有不顾外界任何风云变幻的从容。石畔水草丛生，被风吹得倒向一边，凸现出气氛的凌厉，更反衬龟之安祥。画面上端是金农行书《神龟篇》全文，占去了小半画幅，使原本简练的构图免了单薄之虑，显得十分得体而多姿。
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3496 次查看清 诸昇 纸本墨笔 纵31.1厘米 横21.8厘米 旅顺博物馆藏
兰竹从来就是士大夫所崇尚咏物言志的媒介。兰花的轻逸飘拂、竹子的高风亮节，是历代花鸟画家所津津乐道的题材。诸此图册仅绘一丛兰花，其风姿潇洒，神态风流，似乎迎风而动。画家用浓墨写兰叶与兰花，几乎不加渲染，一鼓作气，所以画面显得干脆而有气势。
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3504 次查看清 诸昇 绢本水墨 高195厘米 宽69.7厘米 泰州市博物馆藏
诸昇(1617—？), 字日如, 号曦庵, 浙江仁和(今杭州市)人，擅兰、竹亦善山水。画竹师鲁得之, 下笔劲利, 潇洒自然。所写发竿劲挺秀拔, 横斜曲直, 不失法度; 竹叶皆个分, 疏密有致, 所作雪竹尤为世人称道。《墨竹图》写竹与石。竹竿劲秀, 挺拔直立, 叶分浓淡疏密, 谐和成趣。乍看, 宛如在清辉晓雾中婆娑翩跹, 又似在夕阳余照下卓然生姿, 极富情韵。图右下绘一巨石, 杂草丛生, 竹石互衬, 实为动与静之比, 全画洋溢着一股清逸秀雅之气。
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3514 次查看清 牛石慧 纸本水墨 纵142.5厘米 横70厘米 北京故宫博物院藏
牛石慧，号行庵，江西人。善画水墨花鸟、蔬果。画风深受朱耷（八大山人）影响，笔墨粗犷简练。常草书署名“牛石慧”三字，可视为“生不拜君”四字。《瓜蓣图》构图简练，“逸笔草草”画一个冬瓜和一枚蓣头。冬瓜长而大，蓣头小而梗叶横出。写冬瓜笔简而墨淡，绘蓣头笔重而墨浓。两者组合，相映成趣。全画用笔粗犷简练，用墨浓淡相宜。画上自题：“菩萨曾有言，无刹不现身，东瓜蓣头处，岂非观世音。七五老人牛石慧。”
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3521 次查看清 凌恒 绢本设色 高136厘米 宽46.5厘米 广东博物馆藏
凌恒，字蓉溪。生卒年不详，约活动于康熙年间。善画花鸟，笔法工致。《雪柳寒鹭图》画冬日池边柳树，枯老横伸的主干上落立着一双白鹭，水边的坡石、芦荻、杂树和柳干及稀疏的枝叶上均散布着积雪。高处的枝头上亦栖息着一只凄苦的禽鸟。鹭鸶、禽鸟作工笔中色，一丝不苟。树枝、芦荻、坡石底部作淡墨烘染，上部留空白以强调雪意。此图充分表现了冬日萧索气氛和草木、禽鸟的神情韵致。
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3532 次查看清 陈卓 纸本金笺设色 高248厘米 宽56厘米 青岛博物馆藏
陈卓（1634—？），字中立，号晚纯痴老人，燕（今北京）人，久居金陵（今江苏南京）。其花鸟画设色艳丽，画风属金陵画派体系。此图画玉兰、牡丹花开。画面以奇石牡丹为中心，上有玉兰、海棠，下有无名花草，玉兰枝上歇栖两只雀儿，相互啼鸣。整个画面春意昂然。此画双勾作玉兰花鸟，以“没骨法点绘海棠，用青绿晕染池边花草，淡墨轻写池水清漪。笔法精工谨严而无繁缛板滞之嫌，画牡丹取“富贵”之意，传达的却是“鸟语花香”的春天气息。
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3543 次查看清 改琦 绢本墨笔 纵169厘米 横33.9厘米 南京博物馆藏
在竹子的画法上，竹干笔法略如“竖为努”，画竹节“点为侧”，竹枝参以“勒”、“啄”、“策”、“趋”，灵活运用。竹叶多用“永”字左下的“掠”和右下的“磔”，一笔一笔撇捺，既有力而又含蓄。疏朗但厚实圆劲是此幅作品中画竹的特色。画上自题：柯丹邱云此法极难非积学之久不能也。此画写倒挂竹一枝。浓墨写竹叶、竹竿，不加渲染，可见画家笔法之深邃和灵动。
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3557 次查看清 沈铨 绢本设色 纵98.2厘米 横47.2厘米
此轴可视为作者翎毛走兽的代表作品之一，极为清丽活泼。画面内容是柏树下、溪流畔的风景，两只梅花鹿一立一卧，神态悠然，动态生动，极是传神。最为引人注意的是鹿的描绘，十分工整、细腻，山石的点染、溪波的勾勒也有类似笔调，十分细致而并非完全照抄写实，显得画面既真实又不泥于细节。柏、鹿均是中国传统的吉祥物，从题款可知，这是作者为友人祝寿而作，选用此题材是有考虑的。
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3561 次查看清 沈铨 绢本设色 纵184厘米 横96.9厘米 北京故宫博物院藏
此图描绘深山薄雾笼罩，一株古柏生于崖石旁，枝间藤萝绕垂，藤萝缝隙的蜂巢周围，成群的黄蜂嗡嗡聚集。这种奇特的现象和声音吸引了树上的小猴，它攀住枝叉，俯身去抬栖憩在树叶上的蜂翅，神态专注。它的大胆举动令树下的同类惊恐不已，它仰望着蜂群，高举前爪，作出随时准备自卫的架式。而在草藓上的猴子则不以为然地看着它们。三只猴子的画法极其工致，先以极细的线条勾勒轮廓，再渲染上浅赭为底，而后一笔笔丝出动物的毛皮，纤毫毕现，很富有立体感。
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3571 次查看清 冷枚 轴 绢本设色 纵175.9厘米 横95厘米 北京故宫博物院藏
冷枚，生卒年不详，字吉臣，号金门画史，胶州(今属山东)人。曾经跟随康熙时宫廷画家焦秉贞学画。画风工整、细致，色彩较浓丽，具有装饰性。此图为工笔重彩画，线条挺拔有力，颇见功夫，色彩也很鲜艳明快；但是同时又受到欧洲画风的影响，双兔造型准确，皮毛的质感较强，尤其是兔子的眼睛用白粉画出反光(即高光)，显得晶莹透亮，这些借鉴西洋画法的长处，取得了很好的效果。
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358B3 次查看清 艾启蒙 绢本设色 纵228.5厘米 横275厘米 北京故宫博物院藏
艾启蒙(1708—1780)，欧洲耶稣会传教士，波希米亚(今属捷克)人，乾隆十年来华并进入宫廷供职。《宝吉骝图》画棕色骏马一匹，画面构图十分简单。此马为土尔扈特郡王策伯克多尔济所进，土尔扈特部是蒙古部族之一，明末时游牧至俄罗斯境伏尔加河下游，倍受欺凌，乾隆三十五年(公元1770年)，该部落在首领渥巴锡、策伯克多尔济率领下，跋涉万余里，回归祖国，受到乾隆皇帝的嘉奖。画中名为“宝吉骝”的马匹，就是土尔扈特郡王策伯克多尔济进献给乾隆皇帝的贡品。
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3592 次查看清 万上遴 纸本墨笔 纵179厘米 横35.1厘米 旅顺博物馆藏
历来画家把梅花看作是真、善、美的象征，为了表现出高洁清雅的梅花，必须通过画家的真实感受“触于目（即眼中之梅）而运于心（即胸中之梅）”，借笔、借墨、借天时晴和、借地利幽僻，无心挥之而适合乎（笔下之梅）。画家万上遴也同样谨记古训，运用于创作中，无不得心应手。此画画曲梅一棵。树干老而蟠曲，老辣而饱经沧桑。
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3602 次查看清 马元驭 绢本设色 纵57.2厘米 横28.6厘米
此图是作者写生佳作，绘桃花、柳树各一枝，高低交叉相错，各有风格，柳树柔媚，桃花娇艳，初春的风貌被刻画得淋漓尽致。植株均以没骨法画成，与鲜花、嫩叶的质地相互一致。柳枝上栖有一只小雀，低音俯颈，以啄理羽，雀羽为黑色，与花叶的浅淡设色形成鲜明对照。这是典型的平面绘画，用色均为平涂，不强调远近虚实的变化，十分神奇的是小雀的刻画，并不强调“近实远虚”、“近大远小”等透视变化，但姿态生动，意趣横生。
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3611 次查看清 王铎 扇面 徐悲鸿纪念馆
王铎(1592—1652），字觉斯，号十樵，又号痴仙道人，孟津（今属河南）人。他是明天启进士，曾官至礼部尚书，东阁大学士。入清后官至礼部尚书。他善画山水，宗法荆关，也擅写梅竹、兰石，画风别具一格。此图画墨竹一丛。浓墨点苔，风格清新，运墨层次分明，注意用墨色的浓淡来拉开画面空间距离，设色也清新淡雅，是一幅颇有意趣的佳作。
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3621 次查看清 陆达 绢本设色 纵167.8厘米 横46.9厘米 安徽省博物馆藏
此画构图平稳、平而不板，赋色明艳，艳而不俗。图上绘秋天的黄栌，在秋风中日渐火红，金黄的菊花与黄栌的红叶穿插于太湖石中，构成了画面的热烈而浓丽的氛围。在表现技法上，画家以水墨勾勒皴染作山石，用没骨法间以勾花点叶写菊花、红叶，与山石形成对比。
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3631 次查看清 蒋延锡 绢本设色 纵93厘米 横48.5厘米 北京故宫博物院藏
蒋延锡（1669—1732），字扬孙，一字酉君，号西谷，一号南沙，别号青铜居士，江苏常熟人，工花卉，大都为逸笔写生。官至大学士，谥“文素”。画面为自左向右延伸之柳树，上有双蝉，用笔细致，风格写实，体现的是一种野趣，自题之诗则加了一层力度，诗云：“变化工夫亦苦心，短长声在绿杨林。秋风古岸斜阳里，惟有寒蝉抱叶吟。”墨中带赭是不常见的风格，也是蒋画的一个重要特点。其用笔简逸，类似写意，但细细观之，尽得柳、蝉之神韵。
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3642 次查看清 王愫 扇面 南京博物馆藏
王愫，清代画家，字存素，号朴庐，自称林屋山人，江苏太仓人，王时敏曾孙，王原祁侄子。所作朱笔竹石，人称佳构。与王昱、王玖、王宸称“小四王”。此图画兰花一丛，真正有“空谷生幽兰”之风。
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3652 次查看清 胡远 扇面 徐悲鸿纪念馆藏
此图画家用浓墨画老枝，淡墨勾山石、菊花，用笔设色简洁素雅，描绘形象，生趣昂然，意态并佳。此画清骨神秀，色泽典雅，笔致俊逸，意境幽淡，一派明丽清新的感觉
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3664 次查看清 华喦 纸本设色
华喦（1682—1756），字秋岳，号新罗山人、东园生。福建临汀人，后寓杭州，善书，工画人物、山水、花鸟，为清代杰出的花鸟画大家。此画绘一株梅树上下两只小雀嬉戏场景，既优美雅致，又别致可爱，是极难得的意、趣双全作品。画面梅树自右而起，向左上方延伸，树干崎岖，枝桠刚劲，树上所生之淡淡花朵却极尽柔媚妍丽之态，树上栖一只小雀，神情稚嫩可爱，敷蓝黑色，树下亦有一只，昂首观望，专注而若有所思，一上一下两只小生命更添了画的情调意趣，显得生机盎然。
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3674 次查看清 华喦 纸本设色 纵271.5厘米 横137厘米 北京故宫博物院藏
此图描绘春日水潭中野鸭嬉逐落英的场景。画家大胆地以浓艳的朱砂点缀桃花，奇古妍丽，别饶天趣。在构图上力求新巧，以两枝垂柳隔在繁簇的桃花枝干间，更衬托出春光的灿烂、明媚。他以大片的空白代表平静的水面，以干枯的浓墨擦出水禽的毛羽，质感逼真蓬松，而野鸭弯转的颈项和专注的眼神，更表现出潭中幽谧的环境与水禽闲静的意态，使作品具有强烈的生活气息与清新的审美情趣。
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3682 次查看清 华喦 纸本设色 纵117厘米 横54.3厘米 北京故宫博物院藏
图中梧桐大多已枝叶凋零，叶片翻飞而落，唯余倔强曲屈的枝桠，架着尚余绿意的枯藤，一派冷寂静谧的秋意。而树枝梢头一只鸜鹆全身几乎倒挂，两眼紧紧盯住树枝下方的两个同伴，而它们正争斗得不分上下。那种羽毛怒张，双目圆睁的神态仿佛是要立决生死。画家不仅通过极为新巧、奇险的交叉式构图取得了观感上的一种视觉平衡，而且利用淡色与浓墨的对比使树木背景与禽鸟的嬉闹交相呼应，彼此衬托，在浓淡、动静、冷热之间都达到了一种完美的融合。
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3693 次查看清 华喦 纸本设色 纵135.2厘米 横62.5厘米 北京故宫博物院藏
此图以“没骨法”写大片盛开的秋海棠，密而不乱，层次丰富。用细笔勾勒筋脉，顿挫有致，清晰可辨。画家对于水份可以巧妙自如地加以控制，使花叶显得愈加通透、青翠。花瓣以白粉点出，莹洁醒目。工笔描绘花间黑兔，使工与写、黑与白之间形成多层次的强烈反差，牢牢吸引住了观者的视线。
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3706 次查看清 华喦 纸本设色 纵127.1厘米 横55.5厘米 北京故宫博物院藏
此图描绘春日晴光下的花园一隅，白色的蔷薇花盛开在湖石旁，引来一只山雀惬意地立在枝头鸣唱。华喦是“扬州画派”中技艺最全面的画家之一。为不使整个画面流于一般花鸟题材易落的俗媚，他以枯墨干笔写斜欹向上的湖石，并缀以大块的浓墨苔点，不但使苔与石之间形成了枯淡与湿润的强烈反差，也使整个作品显得更具古朴的质感。与此相呼应，他以细碎的干擦，丝虫小鸟的羽毛，使其看起来蓬松、健康而活泼，活脱就是个顽皮好动的小精灵，洋溢着清新、向上的人生情趣，有很强的艺术感染力。
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3712 次查看清 华喦 纸本设色 纵104厘米 横49.5厘米 上海博物馆藏
华喦人物、山水、花鸟、鱼虫无所不精，笔墨简练超逸，不依傍古人门户，自成规范。此图为画家精心杰作，笔墨疏放，色彩清妍，树石与鸟，情意生动，装点秋光，恰到好处。
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3721 次查看清 余省 纸本墨笔 纵89.9厘米 横21.7厘米 上海博物馆藏
余省（1692—1767），字曾三，号鲁亭，江苏常熟人，从师花鸟画家蒋廷锡，乾隆时祗候“内廷”，善画花、鸟、虫、鱼，尤善画蝴蝶。余省作画时参用西法，赋色妍丽。《杂画册》属水墨写意，画牡丹、玉兰、花蜂、桃花小鸟、荷花翠鸟、稻蟹、竹石兰花、松鼠葡萄、鳜鱼、松梅、佛手、水仙香椽等十二开。这里所选的稻蟹、鳜鱼二开，用笔豪爽，挥洒自如，用墨酣畅淋漓，豪放中呈现秀雅。法随意转，形中见神，意态生动。
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3732 次查看清 郎世宁 绢本设色 纵246厘米 横133厘米
画面主体是一只西方品种的良犬，身量细长，目光机警而温和，作者刻画得极其细致，连眼睛中的细微明暗变化，犬口部细细的毫发，甚至犬身上体表微现的脉络都被一丝不苟地表现出来。在犬周围，散生着一些小草，野花等，左端是苦瓜绕生的两竿翠竹，亦是极尽工整细致之能事，不仅明暗、纹理等被刻画得十分清晰，甚至可以辨认出花草的种类。
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3743 次查看清 郎世宁 绢本设色 纵33.3厘米 横27.8厘米 台北故宫博物院藏
此画是郎世宁工笔重彩画的代表作。画面非常写实，笔致工整而有突兀感。此图工笔设色，充分体现了西画技法的特点。郎世宁在创作上汲取了前人的诸多优长，创立了自己独特的风貌。即以此幅为证，在花卉的技法上，花朵采用周之冕“勾花点叶法”的技巧，而花叶又加以恽寿平“没骨花”的画法，只以尖细的线条勾出叶脉。
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3753 次查看清 郎世宁 绢本设色 纵33.3厘米 横27.8厘米 台北故宫博物院藏
此幅描绘桃花的花卉图还极为写真地描绘了两只春燕。燕子身姿妩媚矫健，极富生趣，画上桃花也取中国绘画所常用的折枝。郎世宁在绘画技法上善于用中国绘画之所长，融为一炉，创作出一批写实工整的工笔花鸟画。
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3767 次查看清 郎世宁 绢本设色 纵33.3厘米 27.8厘米 台北故宫博物院藏
曾经有人说，郎氏的花鸟画可以作为生物课挂图，与真的活物无一丝差别，这绝非夸张。郎世宁一生差不多都是作为清廷画师而度过的，他的画大多是“进御”而作，均显得精工细描，谨小慎微。此画画的是黄刺叶、鸟儿和牡丹，敷色浓丽鲜艳。
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3774 次查看清 郎世宁 绢本设色 纵33.3厘米 27.8厘米 台北故宫博物院藏
郎世宁擅长人物、肖像、花卉、鸟兽以及历史题材的绘画,以中西画法并用而独具一格。清代的《欧钵罗室书画过目考》中记载:“郎世宁,供奉内廷祗侯,画马兼工人物屋宇,多从西法。张抑山处士藏有小墨马尺幅,装于镜屏,为奉敕画,闻归延树南尚书;又见有五猫相戏大帧,落花满地,嫩草围石,神趣宛真,所写之貌盖西种也,亦奉敕画。”
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3786 次查看清 郎世宁 绢本设色 纵32.6厘米 横28.6厘米 北京故宫博物院藏
清代美术史家胡敬在《国朝院画录》中记载:“世宁之画本西法,而能以中法参之,其绘花卉具生动之姿,非若彼中庸手之詹詹于绳尺者比。然大致不离故习,观爱鸟罕四骏,高庙仍命金廷标仿李公麟笔补图,于世宁未许其神全,而第许其形似,亦如数理之须合中西二法,义蕴方备,大圣人之衡鉴,虽小道心审察而善终两端焉。”《花鸟图》所绘花卉，画法精工,设色艳丽。
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3795 次查看清 郎世宁 绢本设色
郎世宁的中西结合的形式的确比较适合于花鸟类绘画作品风格，此类风格的中国画可以说只有郎氏一人为代表，最终也未能蔚然成风，究竟原因，可能就在于它过分写实，不是中国画之风。而后世西学东渐时，这样的枝叶改进也不足为训了。这只是特殊时代的特殊产物。
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3804 次查看清 胡湄 绢本 设色 纵98.厘米 横50.厘米
胡湄，生卒年不详，字飞涛，号晚山，又号秋雪，浙江平湖人，自幼受到古代绘画艺术熏陶，画风追宋人笔意，善画花鸟虫鱼。此画亦为仿宋人笔意而作，绘一枝繁花密集的花枝，几朵落英飘落，一双蝴蝶逐花而舞，而树枝上的架中鹦鹉又翻身飞下，扑向蝴蝶，却被铁链绊住，显出满心的无可奈何之状，真可谓“气韵生动”。整幅画面无有懈笔，架上驳离的锈迹、飘飞花瓣的质地，都刻画得极为真实，鹦鹉的白羽乌喙亦显得十分传神，分外美丽。
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3814 次查看清 钱载 纸本设色 纵185厘米 横79厘米 沈阳博物馆藏
钱载(1708—1793),字坤一,号择石,晚号万松居士、百福老人,浙江嘉兴人。乾隆进士,官至礼部侍郎。学问渊博,人品修洁,工诗,善书,善写生。此图绘秀石挺立,五色菊花盛开四周。上钤“乾隆御览之宝”、“乾隆鉴赏”、“石渠宝笈”、“三希堂精鉴玺”、“宜子孙”、“宝蕴楼书画录”等收藏印章。
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3822 次查看清 钱载 纸本墨笔 纵139厘米 横35.1厘米 旅顺博物馆藏
画上自题：“乾隆甲午，奉命江西，得与秀峰老先生相聚论文，既竣事，写此以奉大雅鉴之。重阳前二日，秀水弟钱载记于奎宿堂。”此画虽为应景之作，却也生动传神。绘竹石与兰花，浓墨勾勒竹叶竹竿和湖石轮廓，淡墨写兰花、兰叶，清润和谐，幽雅和谐。
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3834 次查看清 钱载 纸本墨笔 纵91厘米 横36厘米 上海博物馆藏
钱载设色花卉，简淡清逸，写长林修竹，雨叶风枝，有陈淳、徐渭遗意。尤擅兰石。此画采取传统没骨法和线条勾勒法将盛开的丁香花表现得无与伦比，似乎花香四溢，堆积如雪。
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3843 次查看清 陆恢 金笺纸本设色 纵205.5厘米 横45厘米 南京博物院藏
陆恢花卉清逸出尘，很有恽寿平遗风。此花卉图共十六屏，所选二屏为：之一《莲盖珠圆》；之二《阶前玉树》。整体风格以没骨法与工笔设色融为一体。
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3855 次查看清 陆恢 轴 纸本设色 纵184.5厘米 横95.8厘米 北京故宫博物院藏
陆恢(1851—1920)，原名友恢，一名又奎，字廉夫，号狷叟、破佛盫主人。原籍江苏吴江，久居苏州，山水、人物、花鸟、果品无一不能。广泛游览，师法自然，遂笔意苍劲遒丽，古拙深幽。此图为人祝寿或赠送富贵之宅。乐府诗集三四相逢行古辞：“黄金为君门，白玉为君堂。”画面上有一棵盘根错节、古老苍郁的白玉兰树，枝干茂盛，洁白的玉兰花，吐蕊怒放，香欺兰蕙，可谓满树繁花。树根旁有数株牡丹，黄紫两色，暗绿的密叶里，衬托出娇嫩的牡丹及红花，使整个画面，看似金铸玉雕，富丽堂皇，雍容华贵，花涛香海。
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3864 次查看清 倪田 纸本设色 纵74厘米 横39厘米 上海朵云轩藏
倪田擅画山水、人物、仕女、花卉，风格受任颐影响。此画绘紫藤和白头翁， 用水用粉表现出画面那种流动清逸之美感。用笔虽简洁，却很别致老辣。
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3871 次查看清 程璋 纸本设色 纵103.5厘米 横47厘米 中国美术馆藏
程璋早年宗没骨法工笔花卉，中年后改变技法，参用西画绘画技巧，喜写生，形象生动，敷色绚烂，很有新意。此画参恽寿平没骨画法，所绘海棠，真实生动而饶有情趣，线条自由洒脱，生意昂然。
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3882 次查看清 程璋 纸本设色 纵148厘米 横80.8厘米 北京故宫博物院藏
程璋字德璋，号瑶笙，安徽休宁人。他曾随父在江苏泰兴、常州，后寓居上海，做过清华大学的讲师。工画花卉、翎毛、草虫、走兽，兼能山水、人物、参用西洋画法，熟谙透视，结合写生，形象真实。色彩浓丽，构图自然别致，他的绘画，能自创新貌。此图画池塘边两只花猫，葡匐在石块岸上，双眼紧盯着池塘中的游鱼。由于画家懂得生物百态，所以画石头，池边的水草，浮萍树干，树枝及红叶，在透视的处理上，远近、前后、浓淡、深浅等，都能合乎自然物象的真实。
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3891 次查看清 樊圻 屏风 设色 纵248厘米 横65.1厘米 天津市博物馆藏
画家不仅能真实地描绘动物的形体特征，而且能准确地把握与表现它们活泼的天性，形态逼真，个个曲尽其态。画山石、树和花，树枝上站立的两只小鸟。此作苍浑秀润，应为晚年精劲之笔。同时，禽鸟的造型逼真生动。
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